《聽安萬善吹篳篥歌》 作者：李頎

南山截竹為觱篥，此樂本自龜茲出。
流傳漢地曲轉奇，涼州胡人為我吹。
傍鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂。
世人解聽不解賞，長飚風中自來往。
枯桑老柏寒颼遛，九雛鳴鳳亂啾啾。
龍吟虎嘯一時發，萬籟百泉相與秋。
忽然更作漁陽摻，黃云蕭條白日暗。
變調如聞楊柳春，上林繁花照眼新。
歲夜高堂列明燭，美酒一杯聲一曲。

注釋：
        觱篥：也作篳篥，似嗩吶，以竹為管，以蘆為嘴，漢代由西域傳入。
　　 龜茲：西域古國名，在今新疆庫車、沙雅一帶。
　　 曲轉奇：曲調變得更加新奇、精妙。  涼州：在今甘肅一帶。
　　 傍：靠近、臨近，意同“鄰”。   遠客：漂泊在外的旅人。
　　 解：助動詞。能、會。（“苦雨終風也解晴。”蘇軾《六月二十日夜渡?！罚?br /> 　　 飆：暴風，這里用如形容詞。
　　 自：用在謂語前，表示事實本來如此，或雖有外因，本身依然如故?？勺g為，本來，自然。（“桃李不言，下自成蹊”《史記》）。
　　 颼飗：擬聲詞，風聲。
　　 九雛鳴鳳：典出古樂府“鳳凰鳴啾啾，一母將九雛”，形容琴聲細雜清越。
　　 萬籟：自然界的各種天然音響。  百泉：百道流泉之聲音。
　　 相與：共同、一起。（“奇文共欣賞，疑義相與析。”陶源明《移居二首》）
　　 漁陽摻：漁陽一帶的民間鼓曲名，這里借代悲壯、凄涼的之聲。
　　 黃云：日暮之云。（“黃云城邊烏欲棲，歸飛啞啞枝上啼。”李白《烏夜啼》）
　　 蕭條：寂寥、冷落。楊柳：指古曲名《折楊柳》，曲調輕快熱鬧。
　　 上：上等的，美好的。（“上客從趙來。”《戰國策》）  新：清新。
　　 歲夜：除夕。    聲：動詞，聽。


譯文1：
     南山截來的竹子做成了觱篥， 這種樂器本來出自西域龜茲。
　　它傳入中原后曲調更為新奇， 涼州胡人安萬善為我們奏吹。
　　鄰近的人聽了樂曲人人嘆息， 離家游子生起鄉思個個垂淚。
　　世人只曉聽聲而不懂得欣賞， 它恰如那狂飆旋風獨來獨往。
　　象寒風吹搖枯桑老柏沙沙響， 象九只雛鳳繞著老母啾啾喚。
　　象龍吟虎嘯一齊迸發的吼聲， 象萬籟百泉相雜咆哮的秋音。
　　忽然聲調急轉變作了漁陽摻， 有如黃云籠罩白日昏昏暗暗。
　　聲調多變仿佛聽到了楊柳春， 真象宮苑繁花令人耳目一新。
　　除夕之夜高堂明燭排排生輝， 美酒一杯哀樂一曲心胸欲碎。
  
譯文2：
   從南山上砍下竹子做成了一支觱篥，這種樂器來自遠方的龜茲。流傳到漢地曲調變得更加神奇，涼州的胡人為我吹奏一曲。鄰居聽了都報以深深地嘆息，離鄉的游子觸動鄉情都潸然淚下。一般的人只會聽那聲響卻不會欣賞，那樂聲像狂風在天地間獨來獨往。像枯桑老柏在寒風中呼叫，又像許多小鳳凰聲音嘈雜啼鳴。龍吟虎嘯的聲音可以同時吹奏出來，自然界萬事萬物都呈現出一派秋意。曲調忽然變成悲壯的《漁陽摻》，竟然使空中的黃云顯得肅條，白日變得昏暗。曲調再變得歡快，仿佛進入了楊柳依依的春天，又仿佛看到上林苑內繁花似錦，照人眼目一新。除夕之夜殿堂上排列著明亮的蠟燭，飲一杯美酒，再聽一支動人觱篥曲。


【評析】：
這首詩是寫聽了胡人樂師安萬善吹奏篥，稱贊他高超的演技，同時寫篥之聲 凄清，聞者悲涼。前六句先敘篥的來源及其聲音的凄涼；
中間十句寫其聲多變，為 春為秋，如鳳鳴如龍吟。末兩句寫作者身處異鄉，時值除夕，聞此尤感孤寂凄苦。詩 在描摹音樂時，不級以鳥獸樹木之聲作比，同時采用通感手法，以“黃云蔽日，” “繁花照眼”來比喻音樂的陰沉和明快，比前一首更有獨到之處。

李頎有三首涉及音樂的詩。一首寫琴（《琴歌》），以動靜二字為主，全從背景著筆。一首寫胡笳（《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》），以兩賓托出一主，正寫胡笳。這一首寫觱篥，以賞音為全詩筋脊，正面著墨。三首詩的機軸，極容易相同，詩人卻寫得春蘭秋菊，各極一時之妙。這首詩的轉韻尤為巧妙，一共只有十八句，依詩情發展，變換了七個不同的韻腳，聲韻意境，相得益彰。
　　“南山截竹為觱篥”，先點出樂器的原材料，“此樂本自龜茲出”說明樂器的出處。兩句從來源寫起，用筆質樸無華、選用入聲韻，與琴歌、胡笳歌起筆相同，這是李頎的特點，寫音樂的詩，總是以板鼓開場。接下來轉入低微的四支韻，寫觱篥的流傳，吹奏者及其音樂效果，“流傳漢地曲轉奇，涼州胡人（指安萬善）為我吹，旁鄰聞者多嘆息，遠客思鄉皆淚垂”，寫出樂曲美妙動聽，有很強的感染力量，人們都被深深地感動了。下文忽然提高音節，用高而沉的上聲韻一轉，說人們只懂得一般地聽聽而不能欣賞樂聲的美妙，以致于安萬善所奏觱篥仍然不免寥落之感，獨來獨往于暴風之中。“長飆風中自來往”這一句中的“自”字，著力尤重。行文至此，忽然咽住不說下去，而轉入流利的十一尤韻描摹觱篥的各種聲音了。觱篥之聲，有的如寒風吹樹，颼飗作聲；樹中又分闊葉落葉的枯桑，細葉長綠的老柏，其聲自有區別，用筆極細。有的如鳳生九子，各發雛音，有的如龍吟，有的如虎嘯，有的還如百道飛泉和秋天的各種聲響交織在一起。四句正面描摹變化多端的觱篥之聲。接下來仍以生動形象的比擬來寫變調。先一變沉著，后一變熱鬧。沉著的以《漁陽摻》鼓來相比，恍如沙塵滿天，云黃日暗，用的是往下咽的聲音，熱鬧的以《楊柳枝》曲來相比，恍如春日皇家的上林苑中，百花齊放，用的是生氣盎然的十一真韻。接著，詩人忽然從聲音的陶醉之中，回到了現實世界。楊柳繁花是青春景象，而現在是什么季節呢？“歲夜”二字點出這時正是除夕，而且不是做夢，清清楚楚是在明燭高堂，于是詩人產生了“浮生若夢，為歡幾何”的想法。盡情地欣賞罷！“美酒一杯聲一曲”，寫出詩人對音樂的喜愛，與上文伏筆“世人解聽不解賞”一句呼應，顯出詩人與“世人”的不同，于是安萬善就不必有長飆風中踽踽涼涼自來往的感慨了。由于末了這兩句話是寫“汲汲顧影，惟日不足”的心情，所以又選用了短促的入聲韻，仍以板鼓收場，前后相應，見出詩人的著意安排。
　　這首詩與前兩首最大的不同，除了轉韻頻繁以外，主要的還是在末兩句詩人動人感情。琴歌中詩人只是淡淡地指出了別人的云山千里，奉使清淮，自己并未動情；胡笳歌中詩人也只是勸房給事脫略功名，并未觸及自己。這一首卻不同了。時間是除夕，堂上是明燭高燒，詩人是在守歲，一年將盡夜，哪有不起韶光易逝、歲月蹉跎之感！在這樣的情況之下，作何排遣呢？“美酒一杯聲一曲”，正是“對此茫茫，不覺百感交集”之際，無可奈何之一法。這一意境是前二首中所沒有的，詩人只用十四個字在最后略略一提，隨即放下，其用意之隱，用筆之含茹，也是前兩首中所沒有的。
　　后來李商隱曾有“一杯歌一曲，不覺夕陽遲”之句，北宋晏殊《浣溪沙》詞中也有“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回”之句，取材與用字，都和李頎這兩句相同。但同一惘惘不堪之情，李頎以高華的字面，挺健的句法暗表，李商隱則以舒徐的態度，感慨的口氣微吟，晏殊則以委婉的情致，搖曳的風調細說。風格不同，卻有一脈相通之處，可見李頎沾澤之遠。